PILAR ALBARRACÍN. "MANDALAS (ARC EN CIEL)". Conversación con la artista
El CGAC invita a Pilar Albarracín a conversar sobre su obra Mandala (Arc en ciel) (2012), que se expondrá en el CGAC a partir del 18 de octubre de 2024 hasta 2025. Es una pieza realizada con bragas de mujeres del entorno de la artista, con las que compone formas circulares sobre un lienzo a modo de mandala, una figura utilizada en la tradición budista como herramienta visual para la meditación.
Con este trabajo, que pertenece a una serie más amplia integrada por otras cinco piezas —actualmente en las colecciones del CAAC de Sevilla y del MUSAC de León—, la artista quiso hacer una obra participativa, donde la gente se implicase. Tal como explica ella misma, fue recopilando “bragas de todo tipo, de España y de fuera, de jóvenes, de mayores, de gordas, de delgadas, festivas, sosas, sofisticadas... diferentes. Un trabajo que es también un muestrario de personalidades, de energías, de espíritus… sin dejar de ser una reivindicación. Es una representación espiritual desde un objeto de uso cotidiano casi invisible, que no se muestra. Esa fina línea entre la espiritualidad y la ironía me gusta y me da qué pensar”.
Emulando la práctica de la elaboración de mandalas de los monjes budistas, Pilar Albarracín lleva a cabo esta tarea larga y laboriosa buscando el equilibrio y la armonía estética en piezas en las que tiene que unir la ropa interior de mujeres de tallas, formas y estilos muy diversos. “No es una geometría perfecta, pero es que en la realidad la perfección no existe, aunque las cosas reales aportan datos y certezas”. A través del mandala, Albarracín busca una conexión trascendental entre todas las desconocidas que regalan esa parte de su intimidad para que sea transformada en material artístico. Resignifica las prendas y crea una composición sagrada que combina lo individual y lo colectivo. Cada braga representa a una mujer, esconde una historia y, todas juntas, revelan la historia de la mujer desde lo simbólico, alejada del voyerismo y el fetichismo tantas veces asociados a este objeto.
Una obra en la que la artista nos muestra “el origen de un nuevo mundo”.
PILAR ALBARRACÍN (Sevilla, 1968), vive y trabaja entre Sevilla y Madrid. En 1993 se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Desde comienzos de la década de los noventa, su trabajo —como una de las creadoras claves en la renovación de los lenguajes artísticos en España— se ha podido ver en importantes exposiciones, tanto colectivas como individuales, en galerías y museos de todo el mundo, como el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris; el Hamburger Bahnhof de Berlín; el PS1 del MoMA de Nueva York; el Istambul Modern Sanat Müzesi de Estambul; el Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Moscú, el Museo Kiasma de Helsinki, el American University Museum en el Katzen Arts Center de Washington D.C. o el Chengdu Contemporary Image Museum. También ha participado en las bienales de Venecia, Busán, Moscú, Sevilla, Quebec y Lyon, entre otras.
En el año 2021, la artista presentó, en el CGAC y en el marco de la segunda edición de Plataforma. Festival de Artes Performativas, la muestra Pilar Albarracín. Acciones peregrinas. Realizó además la performance Acción peregrina I, en colaboración con el grupo folklórico de música y baile Brincadeira, en la que sus integrantes masculinos y femeninos invirtieron, en su espectáculo y para esta ocasión, los roles tradicionales de género.