Noticias

Viernes, 4 de Noviembre del 2016

BERTA CÁCCAMO. EXPANSIÓN ENSAIO

De vocación temprana, Berta Cáccamo (Vigo, 1963) creció en un universo ligado a la creación. Considerada una de las pintoras españolas más importantes de su generación, ha sido capaz de destilar influencias alejadas en el tiempo, siempre dispuesta al debate con su obra, con los problemas del arte y con sus imágenes.
Exigente y reflexiva, su pintra es producto de una mirada inquieta, emocional y afectiva. De ahí que el título de la exposición hable de expansión porque su obra es al tiempo un proyecto vital, y de ensayo, porque se escribe en presente continuo y se inscribeen la memoria de la pintura como material fundamental.

Folleto de la exposición

Dossier de prensa


Viernes, 28 de Octubre del 2016

EVA LOOTZ. CUT THROUGH THE FOG

Esta exposición no se plantea como una antológica —imposible encerrar en una sola muestra más de cuarenta años de trabajo incesante—; se trata más bien de una aproximación a una serie de piezas significativas que arrancan en la década de los setenta para llegar hasta la actualidad. Encontramos así una amplia recopilación de trabajos de aquella primera etapa, aunque con más exactitud, convendría denominarlos objetos. En ellos prima una actitud de búsqueda y experimentación con los más diversos materiales, un primer bloque lo constituyen unas peculiares superficies pictóricas donde se ha suprimido el color para indagar en los comportamientos de los pigmentos y de los soportes: alquitrán, alkil, parafina, lacre, carbón, fibra de vidrio, lana, muletón, lona, tarlatana, esparto, fieltro…

Folleto de la exposición

Dossier de prensa
Viernes, 15 de Julio del 2016

STEFAN BRÜGGEMANN. TO BE POLITICAL IT HAS TO LOOK NICE

La obra de Stefan Brüggemann (Ciudad de México, 1975) ha abierto una manera diferente de abordar los aspectos sociológicos y culturales del lenguaje. Su trabajo incide en esas contradicciones lingüísticas que conforman las paradojas de la vida y la convivencia, poniendo en cuestión la rigidez de lo políticamente correcto, precisamente por falso.? Su exposición en el CGAC está construida a partir de intervenciones espaciales que cuestionan el orden de los conceptos, la lógica de las normas y, particularmente, las convenciones del sistema del arte.

Folleto de la exposición

Dossier de prensa
Jueves, 30 de Junio del 2016

RELEER LA COLECCIÓN

El núcleo de un museo es una colección: su colección. La colección es el símbolo patrimonial de una memoria cultural. Un territorio y una cultura construyen su identidad desde la memoria.Para que la memoria sea activa y no nostálgica debe ser crítica y autocrítica, dispuesta a revisarse de manera permanente. La función de un museo es crear una memoria y mantenerla viva a través de una incesante relectura, interpretación e investigación, que cuestione, que incida en las perspectivas difíciles. Las exposiciones temporales están íntimamente conectadas y ligadas a la colección porque son otra vertiente de la memoria del museo, una forma de enriquecer la colección y una manera de poder acompañar a los artistas más cercanos, aquellos que contribuyen al enriquecimiento simbólico de la cultura.

Dentro de este proyecto de revisión y contextualización de la colección se presentan tres propuestas expositivas, en las que se desarrollan temáticas diferentes y que incorporan diálogos cruzados con otras colecciones tanto públicas como privadas vinculadas con el CGAC y con Galicia: colecciones públicas y privadas gallegas, colecciones de museos con los que el CGAC comparte coproducciones de exposiciones temporales (CAAC de Sevilla y MUN de Pamplona) o colecciones que han mantenido una especial conexión con el CGAC como la Colección ARCO y su sede actual el CA2M de Móstoles.

Folletos de la exposición: Estado de excepción, Ensayo visual y Louise Bourgeois. Cell

Dossier de prensa


Jueves, 21 de Abril del 2016

AGRUPAR_DESAGRUPAR: RUPTURAS DA REPRESENTACIÓN

Entre el despuntar de Atlántica y el surgir de la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra se desarrolla en Galicia el trabajo de una importante nómina de artistas de muy diferente procedencia académica y con los más diversos horizontes estéticos y conceptuales. En ese paréntesis fecundo lucharán por ampliar la visibilidad de su obra en condiciones adversas en unas tierras de nadie en las que siempre será dificultoso encontrar señales de orientación y referencia. Arranca entonces una apasionante diversidad de propuestas y de nombres (por fin abundantes nombres de mujer) también muy creciente en número se la comparamos con la generación anterior. Esa apasionante diferencia tuvo un constituyente común que no era otro que la autoconciencia del hecho artístico y de la incontrolable contaminación de lenguajes. Fueron las suyas, rupturas de la representación.

Folleto de la exposición

Dossier de prensa