Intrahistorias de la arquitectura es un programa nacido con vocación didáctica, un curso apoyado en el impulso investigador y científico, con carácter divulgador y crítico.
- Inicio
- Búsqueda
Búsqueda
Este proyecto nace con la vocación de generar, desde el arte contemporáneo, un espacio de aprendizaje, creación y motivación para menores en situación de hospitalización.
A mediados de los años noventa, un joven Misha Bies Golas (Lalín, Pontevedra, 1977) descubre el CGAC desde una suerte de pulsión y curiosidad por la institución que acababa de ser fundada en Santiago de Compostela. Treinta años después, el artista regresa con un proyecto que condensa más de dos décadas de investigación en torno a las vanguardias históricas, entendidas como un campo de tensiones, desplazamientos y procesos inacabados.
A través del movimiento, la improvisación y la creación colectiva, en este laboratorio de danza de ocho sesiones cuestionaremos cómo habitamos los lugares cotidianos: edificios públicos, plazas, ca
A través del movimiento, la improvisación y la creación colectiva, en este laboratorio de danza de ocho sesiones cuestionaremos como habitamos los lugares cotidianos: edificios públicos, plazas, calles, muros o esquina olvidados. Exploraremos los espacios diseñados por Álvaro Siza Vieira en el CGAC y otras arquitecturas de la ciudad.
La Consellería de Cultura, Lengua y Juventud publicó hoy en el Diario Oficial de Galicia la convocatoria pública para la provisión, por el sistema de libre designación, del puesto de director/a del
Esta actividad, que está enmarcada en la celebración del Día Internacional de los Museos, tiene como objetivo principal acercar la creación contemporánea al alumnado de educación primaria y despertar su curiosidad por el arte de nuestro tiempo.
El CGAC presenta un nuevo programa de educación artística dirigido a todos los públicos para la integración de personas con diversidad funcional.
Figura sin par en el contexto cultural gallego, Antón Reixa (Vigo, 1957) non se deja clasificar fácilmente. Lo que mejor lo define es su relación umbilical con el lenguaje y con los modos en que este se convierte en instrumento de creación poética y de comentario sociopolítico, en soporte de una actividad musical que definió un territorio único en la emergencia de rupturas en el panorama gallego y nacional de los años ochenta, primero con Os Resentidos y después con Nación Reixa o en aventuras en solitario, y, finalmente, en ancla de trabajos multimedia que son el motivo de la exposición que ahora presenta en el CGAC.
“Museos uniendo un mundo dividido” es el lema propuesto por el ICOM (Consejo Internacional de Museos) para celebrar el Día Internacional de los Museos el 18 de mayo de 2026. Con este título, el ICOM pretende poner de relieve el potencial de los museos para actuar como puentes frente a las divisiones culturales, sociales y geopolíticas, fomentando el diálogo, el entendimiento, la inclusión y la paz dentro y entre las comunidades de todo el mundo.
Tras una larguísima etapa de milenios en la que la meditación aparecía como una técnica accesible solo para grandes mentes iniciadas a partir de un aprendizaje con una entrega casi absoluta, el desarrollo intelectual humano y la apertura al pensamiento abstracto permiten ahora acceder a los estados meditativos de un modo mucho más rápido.
La Real Academia Gallega de Bellas Artes dedica el Día de las Artes Gallegas 2026 a José Suárez (Allariz, 1902), el fotógrafo gallego más internacional. Con una trayectoria marcada por la vanguardia artística, Suárez estaba dotado de una sólida formación intelectual y de un pensamiento liberal y republicano.
Isla ignorada propone una reflexión sobre la creación artística como ejercicio de resistencia y cuestionamiento, donde lo íntimo, el espacio privado y el propio marco circunstancial operan como un mapeo para abordar el territorio de lo común.
Jannis Kounellis. Laberinto sin paredes refleja la infancia del artista en el puerto del Pireo y su vínculo con el mar como espacio de intercambio cultural y, al mismo tiempo, la asienta. Figura clave del arte povera, la obra de Jannis Kounellis (El Pireo, Grecia, 1936 - Roma, 2017) es un viaje en el tiempo, la odisea de una insistencia o el reintegro de unas ideas que deben ser destiladas con un sentido nuevo.
Se convoca el IX Premio CGAC de investigación y ensayo sobre arte contemporáneo para el año 2026 y se establecen las bases reguladoras por las que regirá su concesión (códi
PROGRAMA
TALLER DE PLÁSTICA CREAR CON UN CHISME
El presente ciclo reúne un destacado conjunto de artistas, tanto del contexto gallego como de la esfera nacional, cuyas prácticas permiten trazar un panorama abierto, crítico y diverso de las formas que adopta la performance contemporánea. Las piezas seleccionadas comparten una profunda voluntad de explorar el cuerpo, la voz, el lenguaje, la memoria, y el cotidiano como espacios de pensamiento y experiencia.
El arte del pasado siglo y el de nuestros días proyectan un desarrollo lleno de discontinuidades abarrotado de referencias y de lenguajes que se encadenan con la tradición artística occidental o, por el contario, con su rechazo. Su interpretación, nos ofrece un surtido de estrategias operativas sujetas al hábitat creado por las condiciones ambientales de cada momento y a la acción particular de cada autor.
Conocí la Misha hace aproximadamente una década y pude desarrollar una intensa conversación con él. Admiro tanto sus producciones como su actitud, el tono hiperhumano de sus investigaciones y su intuición sobre las cosas en el mundo.
