2020 comienza con una nueva edición de Talleres para familias en el CGAC. La actividad está dirigida a familias con niños y niñas de entre 4 y 9 años que quieran descubrir el amplio universo del arte contemporáneo o profundizar en su conocimiento. Continuaremos nuestro viaje por el mundo indagando sobre diferentes culturas y maneras de hacer. En esta ocasión pulsaremos el botón de parada en Argentina, donde nos bajaremos para explorar el trabajo de cinco artistas cuyas miradas, intereses y recursos artísticos nos darán pistas para experimentar y crear jugando con el espacio, la percepción y los colores, la proporción, la distorsión, la ambientación y la ilusión sensorial.
Búsqueda
El próximo martes 22 de octubre de 9:00 a 14:00 horas el auditorio del CGAC acogerá una jornada organizada por la Federación Autismo Galicia para reflexionar acerca de las relaciones entre autismo y cultura y promover la integración de las personas con trastornos del espectro del autismo (TEA) en el ámbito de la cultura.
Alegatos a medida persigue el serpenteante recorrido social, económico y cultural del siglo XX en Occidente a través de la evolución de la vestimenta. La moda, en estrecha relación con el arte, la música y el cine a lo largo del siglo, es manifiesto fiel de la historia de su tiempo.
Esta Navidad realizaremos cuatro talleres sobre dos de las exposiciones que tenemos en curso. Nos aproximaremos al arte contemporáneo desde el ocio,sumergiéndonos en los procesos creativos a través de los múltiples lenguajes, soportes, materiales, técnicas y conceptos del arte más actual.Visitaremos la muestra del artista Jesús Madriñán, que traslada al museo su experiencia en el Camino de Santiago a través de los retratos de las gentes que fue encontrando durante el viaje. Estos retratos nos servirán para desarrollar un taller didáctico sobre las múltiples posibilidades de este género.Pasearemos junto a las obras del artista Pedro Cabrita Reis para disfrutar de sus objetos encontrados, de la idea de la construcción a partir de la destrucción y de susintervenciones en el espacio.
La exposición Cómo nos miran reúne fondos de la colección permanente del CGAC y la colección Fundación ARCO. Con obras que abarcan un período de cerca de treinta años -de 1970 a 2007- y con autores de generaciones y geografías distintas, la muestra incide sobre los modos en que la (auto)representación se manifiesta en cuanto proceso de cuestionamiento de convenciones históricamente construidas.
El CGAC desea continuar con los actos de celebración del 25 aniversario de la institución, dando cabida a una de las iniciativas más celebradas y añoradas. El Departamento de Música, fundado por Manuel Rodeiro entre 1994 y 1995, se erigió en pocos años en una plataforma activa y en un modelo de gestión que consiguió aunarla innovación y la exigencia artística con un interés del público sin precedentes. Por este motivo se le ha vuelto a pedir a su responsable la coordinación de una serie de actividades que sirvan para revivir en dos intensas jornadas el espíritu de aquella aventura, así como rendir un homenaje a las personas e impulsos que la posibilitaron. Territorio de la imaginación, trata de resumir desde su mismo título una aproximación a la música que, más allá de más allá de aportaciones técnicas o conceptuales, o de aspectos de apreciación siempre subjetivos, arroje una mirada a las imágenes primordiales que, desde una sensibilidad nueva, han forjado la imagen del sonido de la música contemporánea.
Ágnes Mócsy, física teórica húngara-estadounidense y miembro de la American Physical Society, es profesora visitante en el Departamento de Física de la Universidad de Yale y catedrática en el Instituto Prattde Brooklyn, en Nueva York.
Comenzamos el año con una nueva edición del Filocafé en La Cafetería del CGAC. El primer domingo de cada mes (excepto si coincide con un puente), desde enero hasta mayo, el CGAC, en colaboración con la Asociación Galega da Crítica, ofrece nuevos encuentros para filosofar y disfrutar de un café delante de una obra de arte. Los filocafés en el CGAC son conversaciones públicas en las que pueden participar todas las personas interesadas en intercambiar inquietudes o puntos de vista desde cualquier área o nivel de conocimiento. Las sesiones estarán dirigidas por profesionales de diversos ámbitos disciplinarios como el dramaturgo Quico Cadaval, la antropóloga Beatriz Busto Miramontes, la filóloga Manuela Palacios González, el autor Antón Lopo y el divulgador del arte Miguel Ángel Cajigal Vera (conocido en Twitter como El Barroquista). Una vez al mes, retiramos una obra de arte de la Colección CGAC de los almacenes del museo para que nos acompañe y propicie un debate sobre ella. La pieza elegida funciona como motorde arranque para una conversación. Pero no vamos a hablar de arte, o no solo de arte, sino de cualquier cuestión que sugiera la obra en el nivel temático, conceptual, formal o anecdótico. Se podrá hablar de ciencia, gastronomía, política, música, filosofía, cine, estética, actualidad... de asuntos mundanos o elevados, de modo que todas las personas que lo deseen puedan opinar y aportar sus reflexiones sobre los temas que vayan surgiendo de manera espontánea.
Después de un primer ciclo de cursos dedicados al aprendizaje globalizado de la lengua, las matemáticas y el conocimiento del medio natural a través de la plástica, se incorpora a este programa de educación artística un tema transversal presente en todas las etapas educativas: la identidad.Este eje, de enorme importancia en el arte contemporáneo y en la vida, nos permitirá conocer numerosos referentes creativos e investigar sobre el yo y el nosotros a través de la experimentación visual y plástica.El nombre, el cuerpo, la huella, los objetos y lugares, las relaciones, la imagen o la acción serán nuestro campo de juego. Con una metodología dinámica y participativa, alternaremos el trabajo con las obras de arte, las sesiones de observación, reflexión y debate, y los talleres de creación.
El CGAC abre un nuevo programa de educación artística para la integración de personas con diversidad funcional. El proyecto Aula diversa, dirigido por la gestora cultural y educadora Adriana Pazos Ottón, propone el arte contemporáneo como herramienta de inclusión social y el museo como espacio de aprendizaje abierto al encuentro de las diferencias.Entre los meses de enero y junio de 2020 tendrán lugar una serie de sesiones abiertas a colectivos o personas con diversidad funcional y al público en general, que combinarán visitas guiadas y talleres creativos.El objetivo es establecer acciones integradoras que creen puntos de encuentro entre colectivos y personas diversas capaces de aportar conocimientos y experiencias desde perspectivas múltiples y generar un espacio físico, conceptual y social común.
Del 10 al 18 de febrero de 2020, el Centro Galego de Arte Contemporánea acogerá la segunda edición del Maratón Internacional de Creación de Cortometrajes, una cita anual que forma parte de un movimiento presente en más de ochenta ciudades de los cinco continentes.
Acceso online para los participantes ya inscritos, a través de la plataforma Zoom. Horario: miércoles de 19:00 a 20:30 h La segunda edición del curso Intrashistorias de la arquitectura continuará abordando áreas transversales a esta disciplina. Trataremos temas como la innovación, los arquitectos inventores, la educación a través del juego de construcción, la bio-construcción las ricas relaciones entre la arquitectura y el diseño o la arquitectura y el arte, así como las relaciones entre el arquitecto y el cliente. Hablaremos de comunidades y de los maestros de la arquitectura, dejando siempre un hueco para los pioneros.
El componente teórico de las propuestas de los artistas participantes en el presente ciclo es reflexionar sobre ¿cómo no relacionamos con el otro o lo otro? es decir, como las personas aprendemos al interactuar entre nosotras y, sobretodo, con el entorno.
Este taller no tiene título. Será un taller basado en la experiencia del artista, que no hablará de teoría sino de las cosas que ha aprendido en su recorrido profesional.
El término ópera puede evocar un arte destinado al mundo burgués, o cuando menos, ajeno a las inquietudes propias del siglo XXI, con sus controvertidas y poliédricas visiones del arte y del ser humano.
En colaboración con la USC (Universidad de Santiago de Compostela), el CGAC presenta una exposición en la Iglesia de la Compañía con una serie de obras de la Colección Fundación ARCO, Colección IFEMA y Colección Permanente CGAC. La obra Mystique de Carles Congost abre esta exposición que pretende dialogar con la iglesia a través de una serie de obras de arte contemporáneo que nos llevan a ese concepto tanto religioso como filosófico y literario que es lo místico: experiencia muy difícil de alcanzar en la que se llega al grado máximo de unión del alma humana con lo Sagrado.
Presentación del libro Christian Villamide. In Landscape Mode .
Por cada película que llega a ver la luz muchas son las que permanecen en el limbo de lo infilmado. Estas últimas son las únicas películas perfectas porque solo existen en potencia, como idea o como sueño, y no han sufrido el choque con lo real. En cambio, las que sí han llegado a existir serán siempre y necesariamente imperfectas, un catálogo de compromisos y renuncias y, quizá, de algunos felices encuentros. “Todo es posible a condición de ser lo suficientemente insensato”, dijo Orson Welles; pero, como él mismo descubriría, tal optimismo no era más que el obstinado deseo de un rebelde inconformista.
Debido a la crisis de la COVID19, la quinta edición de Fugas e Interferencias no se celebrará ni presencialmente ni online. En esta quinta edición vamos a centrar todo nuestro esfuerzo en una publicación de los artículos que resulten seleccionados en la llamada de trabajos.