Exposiciones

La construcción del edificio del CGAC se realizó en diálogo con la transformación de la antigua huerta del convento de San Domingos de Bonaval en un parque a través de la colaboración de Álvaro Siza Vieira y la paisajista gallega Isabel Aguirre. A modo de celebración de esta transformación urbana de la ciudad de Santiago, Javier Riera (Avilés, Asturias, 1964) ha concebido un breve paseo por el parque de Bonaval al anochecer.

Nicolás Combarro (A Coruña, 1979) pertenece a una nueva tipología de artista que trabaja con la fotografía. En su obra, centrada en la arquitectura y en la idea de construcción, conviven, retroalimentándose, la práctica de la documentación y la intervención, entendida esta última como acción en el espacio y en el paisaje.

Las estrechas relaciones entre arte y arquitectura a lo largo del siglo XX han convertido la idea de construcción en una clave imprescindible para comprender nuestra relación con el espacio, el paisaje y la casa, pero sobre todo con la vivencia práctica del objeto artístico. El propio acto creativo surge de lo que podemos definir como un impulso constructivo.

En 2018, año en que se celebra el 25.º aniversario de la inauguración del edificio del CGAC, su colección, que arranca en 1995 fruto de la conjunción de nuevas adquisiciones con depósitos pertenecientes a la Xunta de Galicia, se presenta como el poderoso eje vertebrador de un proyecto artístico y cultural integral para Galicia.

Carlos Garaicoa (La Habana, 1967) observa la ciudad, las arquitecturas y los sueños latentes, los ya abandonados y los todavía realizables; lee sus argumentos, agravios y recuerdos imborrables y, luego, con creatividad incansable, traza otras perspectivas, injerta pretérito y futuro, dibuja nuevas líneas de fuga y busca lo común y la multitud como sujetos de un incesante transformarse en otra cosa.

Antoni Muntadas (Barcelona, 1942), figura de referencia del arte internacional, construye un discurso transdisciplinar centrado en la crítica de los medios de comunicación; sitúa la función extensiva del arte en la interacción con las ciencias sociales, los medios de masas y las nuevas tecnologías de la información para desvelar los mecanismos lingüísticos del poder.

Con el texto clásico de Gustave Flaubert como punto de partida, esta instalación multipantalla de Mieke Bal y Michelle Williams Gamaker, en la que se reflejan los lazos que ligan el capitalismo y el amor romántico, es una revisión de la famosa novela del siglo XIX y fue grabada en Åland, Finlandia, durante el verano de 2012, y en París, Francia, en el invierno del 2013.

Eduardo Batarda (Coimbra, 1943) es uno de los artistas más reconocidos de Portugal y Mise en Abyme su primera exposición individual en España. Conocido por sus pinturas y acuarelas, su trabajo se vio influenciado en sus comienzos por el pop inglés, el cómic y la ilustración, a caballo entre la figuración y la abstracción.