Exposiciones

El museo como escenario reivindica el papel de las arquitecturas de exhibición artística como lugares para la experimentación y en los que poder situarse entre la inmediatez de la performance, la capacidad inmersiva de las propuestas escénicas, las instalaciones, el happening y la sonoridad de vanguardia.

Nalgures nos sitúa en una indeterminación que está por definir, en el interior de unas geografías fragmentarias: lugares, vestigios, modos de ocupación. Narelle Jubelin (Sídney, 1960) se detiene en las memorias de unos espacios, de unos referentes objetuales y literarios concretos dentro del contexto gallego, que vincula con otras cartografías y con referencias a su propia biografía y a su trayectoria artística.

Esta muestra se presenta como un ejercicio decolonial para nuestra mirada, a través de diversos géneros de la pintura, entendidos como mecanismos de domesticación y perpetuación de la colonialidad, y funciona junto a colaboraciones y obras de otros artistas.

Tras su paso por el Museo del Mar de Vigo y el Centro Cultural Marcos Valcárcel de Ourense, esta exposición se presenta a modo de colofón de un proyecto que en sus primeras propuestas permitió un acercamiento a la colección del museo en otros espacios expositivos, ampliando así su impacto en nuestro territorio.

Suso Fandiño nos propone una serie de recorridos y enlaces poco habituales, dibujando un espacio museístico en el que las obras conectan entre sí creando relaciones punzantes. Se trata de activar en el espectador la necesidad de buscar significados ocultos, utilizando la obra artística como medio desde el que reflexionar sobre lo social a partir de la descomposición y reorganización de los productos de la sociedad de consumo.

Néboas de luz es la segunda exposición del proyecto Una mirada a Galicia,que invita a recorrer nuestra historia del arte más reciente a través del trabajo de artistas cuyas obras se fueron incorporando a la Colección CGAC en las dos últimas décadas.

En esta exposición se muestran, junto a las obras del proyecto realizado expresamente, una selección de imágenes procedentes de otros proyectos desarrollados en España, una serie de proyectos internacionales y por primera vez todo el conjunto de obra seriada producido por Hamish Fulton a lo largo de su trayectoria artística.

La exposición Por una biología de la imagen presenta dos series sucesivas de Clara Carvajal: Dioses de la frontera y Argucia. Ambas se inscriben en su primera aproximación a la biología de la imagen, concepto plenamente innovador con el cual la artista se interroga sobre la capacidad de transformación de la imagen que se actualiza en cada nuevo medio.

From Spain With Design (FSWD) es un proyecto de READ, Red Española de Asociaciones de Diseño, concebido de forma colaborativa como una herramienta para la proyección del diseño español a nivel nacional e internacional.