Ao longo da súa historia, o CGAC foi amplamente recoñecido pola espectacularidade e sensorialidade das instalacións específicas e das intervencións realizadas en espazos emblemáticos do museo, como o vestíbulo, o Dobre Espazo, a terraza, a fachada ou mesmo o parque. Se por algo destacou o edificio que alberga o museo, deseñado polo portugués Álvaro Siza Vieira, é pola súa versatilidade e polas múltiples posibilidades que ofrece para o diálogo entre arte e arquitectura.

A celebración do 30 aniversario do CGAC pasa tamén por reivindicar os seus espazos como lugares abertos á experimentación e á reinterpretación plástica e permite constatar o acerto que no seu día supuxo a aposta decidida polo risco co fin de consolidar o prestixio do centro.

Desde o museo, quixemos aproveitar esta ocasión para revisitar unha das instalacións máis impresionantes da súa traxectoria, pero tamén para convidar os artistas Almudena Fernández Fariña e Suso Fandiño, que recentemente participaron no programa de exposicións de media carreira impulsado polo museo desde 2016, a realizaren dúas intervencións específicas no interior e no exterior do edificio, respectivamente.

ALMUDENA FERNÁNDEZ FARIÑA. FLOR E ACANTO

Hall

11 xullo 2023 - 14 xaneiro 2024

No marco da súa exposición individual Pisando charcos e como expresión da súa obra máis instalativa ou de pintura expandida, Almudena Fernández Fariña realizará unha pintura site-specific nas paredes do vestíbulo do centro. Este proxecto pictórico vincula os planos e as liñas do edificio de Siza Vieira coa ornamentación de follas de acanto presente na portada da igrexa do veciño convento de San Domingos de Bonaval.

Vídeo da intervención de Almudena Fernández no CGAC

SUSO FANDIÑO. O CGAC ESTÁ AQUÍ

Terraza

11 xullo 2023 - 29 outubro 2023

A intervención de Suso Fandiño, pola súa banda, consistirá na instalación na terraza do edificio dun rótulo luminoso, concibido como a afirmación da presenza do museo e da súa integración no tecido urbanístico e social de Santiago de Compostela. En O CGAC está aquí, Fandiño recorre á clásica icona de situación dos mapas turísticos e sitúao nun lugar visible a calquera hora do día ou da noite, tanto desde a rúa adxacente coma desde outros puntos máis afastados da cidade.

O artista xa utilizou esta mesma icona de maneira recorrente sobre mapas militares de Siria nunha serie pertencente á Colección CGAC, aínda que nese caso o facía cun propósito distinto: subliñar a relatividade da información con respecto ao espazo, como un recurso de memoria e conciencia.

ERNESTO NETO. A PROFUNDIDADE DO CORPO, A ONDA

Dobre Espazo

29 setembro de 2023 - 14 xaneiro 2024

A profundidade do corpo. A onda é, sen dúbida, una das instalacións máis impresionante e lembrada da historia do museo. Concibida por Ernesto Neto para a exposición individual A paisagem do corpo e o corpo da paisagem, organizada polo CGAC en 2001, esta peza utiliza cúrcuma e cravo dentro dunha forma flexible de licra que ocupa o Dobre Espazo. A peza lembra as formas orgánicas do interior do corpo, vísceras quizais, distorsionadas por unha certa visión de raíces surrealistas. A obra de Ernesto Neto neses anos caracterizábase pola creación de espazos penetrables que se convertían en ambientes e, a miúdo, recorría ás especias para alentar unha experiencia olfactiva. É un xeito de que todo o corpo se vexa inmerso na experiencia estética e, neste caso concreto, a dimensión arquitectónica de proporcións xigantescas acentúa o carácter onírico da obra.